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DIE STUBENROCKER  Emilia und Chiara Neubauer präsentierten ein schwungvolles Programm aus Klassik, bayerischer Volksmusik und modernen Stücken. Emilia und Chiara Neubauer

Kunsthistoriker Dr. Stefan Schmitt vor dem Bild "Oberbayerische Hochzeit mit Kammerwagen" von Louis Braun. Vom gleichen Maler stammt auch das Bild auf dem Bildschirm: "Tanz vor einem Oberbayerischen Dorfwirtshaus" Im 19. Jahrhundert erfreute sich die Genremalerei rasch zunehmender Beliebtheit und „boomte“. In München gab es viele Meister, die den Kunstmarkt virtuos bedienten. Im Spektrum dieser breit gefächerten Kunstgattung dominierten Motive aus der alpenländischen „heilen Bergwelt“. Pittoreske Schilderungen dörflichen Lebens zeigten eine vermeintlich harmonische Lebenswelt jenseits der modernen Entfremdung in den Metropolen. In der Sammlung von Peter Schmidt finden sich exzellente einschlägige Werke dieser Münchner Malerei, die der bekannte Kunsthistoriker Dr. Stefan Schmitt in gewohnt eindrucksvoller Weise analysierte. Dr. Stefan Schmitt - Kunst und Philosophie Nach dem Studium der Kunstgeschichte und Philosophie war Dr. Stefan Schmitt wissenschaftlicher Assistent und Dozent an der Universität Passau und leitete u. a. auch Seminare für McKinsey & Company. Seit 2008 ist er freiberuflich tätig – mit Vorträgen und Seminaren zu Kunst und Philosophie.

Stefan Hunstein: Rezitation Hugo Siegmeth: Saxofon, Klarinette Axel Wolf: Laute, Theorbe „Schuberts Winterreise ist als Liederzyklus so überwältigend, dass man beim Hören oft nichts hört. Jedenfalls keinen Text. Doch wenn Großschauspieler wie Stefan Hunstein beim Einspielen helfen, kann man wieder aufhorchen.“ Süddeutsche Zeitung Die im Jahr 2020 bei OehmsClassics erschienene Version der Winterreise mit Stefan Hunstein, Hugo Siegmeth und Axel Wolf stieß auf ein beeindruckendes Medieninteresse. SZ: „Wolfs Lauten verleihen Schuberts Kompositionen eine neue Rhythmik und mitunter barocken Glanz, Siegmeths Saxofone übernehmen meist den Gesangspart und überführen ihn oft Jazz-nah (...) in eine moderne Klangwelt. Hunsteins Rezitative schließlich verwandeln die Winterreise in ein langes Gedicht, wodurch die erschütternde Reise des Wanderers ins Ich und zur menschlichen Existenz noch klarer wird“ „Die Winterreise als musikalisch-textliches Hörspiel voller aufwühlender Momente, gerade durch die fühlbare Spontaneität.“ Roland Spiegel, BR-Klassik Die Veranstaltung findet im Rahmen des Literaturfests „Leseglück - grenzenlos Literatur“  statt. Die Veranstaltung ist ohne Pause. Stefan Hunstein: Rezitation Stefan Hunstein ist Schauspieler und Fotokünstler. Er studierte an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Stuttgart. Seit 2021 ist Hunstein Direktor der Abteilung „Darstellende Kunst“ in der Bayerischen Akademie der Schönen Künste in München.   Hugo Siegmeth: Saxophon, Bass-Klarinette Hugo Siegmeth ist international als Konzertmusiker tätig und wirkt an zahlreichen Rundfunk- und CD-Produktionen mit – sowohl im Jazz als auch in klassisch geprägten Ensembles. Seit 2014 leitet er die Lehrer Big Band Bayern . Für seine künstlerische Arbeit wurde er mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Förderpreis Musik der Stadt München  (2015) und dem Bayerischen Jazzförderpreis  (1998).   Axel Wolf: Laute, Theorbe Axel Wolf  gilt mit seinem ausdrucksstarken Spiel und seiner eindrucksvollen Darstellungskunst als einer der führenden Lautenisten unserer Zeit. Im Duo „Flow“  mit Hugo Siegmeth  verbindet er Jazz, Barock und freie Improvisation – drei CDs erschienen bei OehmsClassics . --------------------------------------------------------------- Wichtige Informationen zur Veranstaltung: NUMMERIERTE PLÄTZE VVK: reg. 28 €, erm. 26 € AK: reg. 30 €, erm. 28 € Akustikplätze, unnummeriert, ohne Sicht auf die Bühne, einheitlich 10 €, keine Ermäßigungen  Für den Kauf Ihrer Karten haben Sie folgende Möglichkeiten:  hier und jetzt online über diesen Ticketlink zu den Öffnungszeiten Fr. - So. von 14 bis 17 Uhr im Museum bei allen in der Region  von INN-SALZACH-TICKET/Reservix Vorverkaufsstellen bei Reservix unter 0761 888499 99 von 6 bis 22 Uhr telefonisch Für die Reservierung von Karten haben Sie folgende Möglichkeiten:  unter 08638 - 98 40 670 telefonisch per Mail an empfang@sammlung-peter-schmidt.com Nicht abgeholte Karten gehen 10 Tage nach der Reservierung zurück in den Verkauf. Für reservierte Karten, die erst an der Abendkasse abgeholt werden, gelten die Abendkassenpreise.  Die ABENDKASSE öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn. Der EINLASS in den Ausstellungsraum beginnt eine halbe Stunde vor der Veranstaltung. Sie können die Zeit dazu nutzen, sich die ausgestellten Bilder aus der Sammlung von Peter Schmidt anzusehen.

Erste MuseumsMusik in diesem Jahr im Museum "Bilder erzählen - Sammlung Peter Schmidt" sehr gut besucht. Musikalisch äußerst vielfältig.   Akkordeon und Saxofon - zwei Klangwelten an einem Nachmittag Angelas Akkordeon-Treff  widmet sich der großen stilistischen Bandbreite des Akkordeons. Das Programm spannt einen Bogen von Bachs  Air  über Originalkompositionen für Akkordeonquartett bis hin zu Blues, Funk und Bossa Nova. Auch Astor Piazzollas berühmter  Libertango  darf dabei nicht fehlen.  In zwei weiteren Musikblöcken entführt das  Sax-Komplott  als Saxophon-Trio in die Welt des Saxophons. Bekannte Titel wie  Bei mir bist du scheen ,  Pata Pata  oder Gershwins  Rhapsody in Blue  erklingen ebenso wie Originalkompositionen. Ergänzt wird das Programm durch Jazz, Gospel und Latin sowie ruhigere Stücke mit klangvollen Namen wie  Nonchalance  oder  Requiem for a little dead cat.  Beide Ensembles spielten unter der Leitung von Angela Kolm-Lengenfelder. Angelas Akkordeon-Treff   Angela Kolm-Lengenfelder Akkordeon Ruth Gester Bass-Akkordeon Ruth Mayr Akkordeon, Cajon Erika Wolf Akkordeon Sax-Komplott Angela Kolm-Lengenfelder Tenorsax Brigitte Priefer Altsax Eva Schindler Sopransax, Altsax   Die Veranstaltung beginnt um 14:30 Uhr . Die Musiker:innen spielen vier Sets à 15 Minuten . Während der Pausen können Besucherinnen und Besucher die Werke der Sammlung von Peter Schmidt in Ruhe betrachten und miteinander ins Gespräch kommen. Beginnzeiten der Musik: 14:30 Uhr / 15:00 Uhr / 15:30 Uhr / 16:00 Uhr  Öffnungszeiten, wie generell Fr-So: von 14 bis 17 Uhr.  Eintritt 5€, ist gewöhnlicher Museumseintritt Die Musiker/innen freuen sich über eine Spende.

Unter Anleitung von Kursleiterin Luzia Wayndt-Nemet entstehen individuelle Skizzen von Bildausschnitten Sich von Kunst inspirieren lassen und selbst kreativ werden - das ermöglichte der Kurs „Deine Skizze vom Original“, den wir in Kooperation mit der VHS Waldkraiburg bei uns im Museum durchgeführt haben. Nach einer kurzen Einführung von Museumsleiter Andreas Seifinger in die Themenwelt der Ausstellung zeigte die erfahrene Kursleiterin und Autorin Luzia Wayndt-Nemet den Kursteilnehmern anhand ausgewählter Bilder, wie sie mit einfachen Techniken das Gesehene aufs Papier bringen können. Jeder Teilnehmende erhielt auch individuelle Anleitungen und persönliche Rückmeldung – Einsteiger wie Fortgeschrittene. Skizzieren im Museum ist weit mehr als nur Zeichnen: Es schärft den Blick, fördert die Kreativität, entschleunigt – und macht Freude. Ein weiterer Kurs in dieser Konstellation ist bereits geplant.

Der Ausstellungsraum bildete den künstlerischen und inhaltlichen Rahmen für das Netzwerk Familienbildung, das sich in Diskussionsforen intensiv mit der Vereinbarkeit von Familie und Beruf auseinandersetzte. Organisatorin Dr. Carolin Jürgens zeigt sich erfreut über die rege Beteiligung. Im Dezember 2026 stand die Vereinbarkeit von Familie und Beruf im Mittelpunkt einer besonderen Veranstaltung im Museum „Bilder erzählen – Sammlung Peter Schmidt“ in Waldkraiburg. Das Fachnetzwerk Familienbildung tagte gemeinsam mit dem Lenkungskreis von Lernen vor Ort – dem Bildungsmanagement im Landkreis Mühldorf a. Inn und feierte den 3. Platz beim Deutschen Kita-Preis 2025.   Zu Beginn des Nachmittags hatten die Gäste die Gelegenheit, das Museum zu besuchen, das nicht nur ein Ort der Kunstpräsentation, sondern auch ein Beteiligungs- und Bildungsort ist. Die Motivgruppe „Familie“ lud dazu ein, familiäre Beziehungen, Rollenbilder und Generationenerfahrungen in Vergangenheit und Gegenwart zu betrachten und stimmte so auf die Veranstaltung ein.   Dr. Anna Buschmeyer vom Deutschen Jugendinstitut hielt einen Impulsvortrag zur Care-Arbeit und wie sich die Vorstellung der Eltern zum Thema wandeln. Sie betonte, dass Vereinbarkeit nur durch gemeinsame Verantwortung aller gelingen kann. In Diskussionsforen wurden die Erkenntnisse auf die lokale Situation übertragen.   Ein festlicher Empfang im Haus der Kultur rundete den Tag ab und würdigte den 3. Platz beim Deutschen Kita-Preis in der Kategorie "Bündnisse für frühe Bildung", der von der Deutsche Kinder- und Jugendstiftung und dem Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend an das Netzwerk Familienbildung  verliehen wurde. Im Netzwerk arbeiten Beratungsanbieter, Kitas, Familienzentren und weitere Akteure zusammen, um Eltern zu stärken. Sechs Familienstützpunkte bieten als Kern des Netzwerks Beratung und vielfältige Aktivitäten für Familien. Die Auszeichnung mit 10.000 Euro Preisgeld würdigt 15 Jahre Engagement und soll die Familien im Landkreis weiter unterstützen.   Mehr zum Bündnis gibt es im Kurzfilm: https://www.youtube.com/watch?v=ekTcOGnpS2A Wegbereiter und aktive Akteure des Netzwerks Familienbildung (v. l. n. r.): Elfriede Geisberger, Altlandrat Georg Huber, Claudia Holzner, Dr. Carolin Jürgens, Max Heimerl, Tanja Spacek, Elisabeth Boger

gelesen von Dr. Rudi Neumaier, Musik: Griesstätter Sängerinnen Ludwig Thoma verlegt die Weihnachtsgeschichte nach dem Lukasevangelium in das tief verschneite bayerische Oberland. In berührenden Versen im altbairischen Dialekt erzählt er von Maria und Josef, die auf ihrer beschwerlichen Reise nach Bethlehem von wohlhabenden Herbergsleuten abgewiesen werden – bis das Christuskind schließlich in einer einfachen Krippe das Licht der Welt erblickt. Die kraftvolle und wandlungsfähige Sprache von Dr. Rudolf Neumaier, Geschäftsführer des Landesvereins für Heimatpflege, verlieh der Lesung eine besondere Tiefe und Eindringlichkeit. Die Griesstätter Sängerinnen Johanna Fischbacher und Julia Loibl begleiteten das Werk mit echter bairischer Volksmusik und verleihen ihm so einen authentischen musikalischen Rahmen. Umgeben von Bildern aus der Sammlung von Peter Schmidt, die bayerische Landschaften und Alltagsszenen zeigen, wurde der vorweihnachtliche Abend zu einem einzigartigen Kunsterlebnis.

Wer wagt, gewinnt: das Trio Mi.S.S. interpretierte Carl Orffs „Carmina Burana“ völlig neu – mit Vibraphon, Akkordeon und Kontrabass. Die mittelalterlichen Lieder von Liebe, Rausch, Frühling und Schicksal begegneten den ausdrucksstarken Werken der Sammlung von Peter Schmidt aus dem 19. Jahrhundert. Theatermacher und Autor Peter B. Heim hauchte den alt- und mittelhochdeutschen sowie lateinischen Texten neues Leben ein – in deutscher Sprache, eindringlich rezitiert. So wurden verborgene Bedeutungen greifbar. Zwischen Wort, Klang und Bild entfaltete sich ein sinnliches Spiel - als Konzert, Lesung und visuelle Reise zugleich. Das Trio Mi.S.S. spielte die „Carmina Burana“, selbst arrangiert für Vibraphon, Akkordeon und Kontrabass mit freundlicher Genehmigung von Schott Music, Mainz. Trio Mi.S.S.: Stephan von Clarmann, Michaela Bauer Stephan Glaubitz Sprecher und Moderator: Peter B. Heim OVB, Kultur in der Region, 24.10.2025

ZUM VIDEO: Thomas Breitsameter an der Violine und Janusz Myschur am Akkordeon servierten Salonmusik, Tangos, deutsche Schlager und französische Chansons . Geselliger Kunstgenuss an einem Samstagnachmittag Bei der MuseumsMusik  spielen die Musikerinnen und Musiker jede halbe Stunde ein kurzweiliges Programm. In den etwa 15 minütigen Musikpausen haben Sie als Besuchende Zeit, sich die Bilder der Sammlung von Peter Schmidt in Ruhe anzusehen, und dabei auch mit anderen Gästen ins Gespräch zu kommen.

Nach einer begeisternden Museumsmusik im Jahr 2023 gab das Ensemble VOCABILE Kraiburg unter Leitung von Andreas Miecke (r.) nun ein abendfüllendes Konzert im Museum Peter Schmidt. Einhergehend mit ausgewählten Themenbereichen der Ausstellung erfüllten die versierten Sängerinnen und Sänger den Museumsraum mit ihren vollen und gleichzeitig feinen Stimmen. In einem musikalischen Streifzug durch fünf Jahrhunderte klassischer Chorliteratur widmete sich das Ensemble den Themen Liebe, Romantik, Natur und Nacht ebenso wie Wirtshaus und Geselligkeit.

Wir gehen gemeinsam auf Entdeckungstour durch das Museum. Dabei lernen wir einige Bilder aus verschiedenen Themenbereichen, wie „Familienleben und Kinderspiel“ oder „Musik, Tanz und Gesang“ kennen. Viele Bilder erzählen Geschichten und wir wollen „hören“, welche Geschichten die Maler:innen von damals in die Bilder „hineingezaubert“ haben. Bei dem Spiel „Ich sehe was, was du nicht siehst“ kommen wir der Sache sicher etwas näher. Mit dabei sind auch die neuen Rätsel-Apps des Museums, darunter Spiele, wie „Finde den Fehler“ oder Bildermemory. Auch werden wir verschiedene Klangbeispiele hören und die passenden Bilder dazu im Museum suchen. Es gibt auch etwas zu gewinnen. Wer will, kann am Ende eine Stofftüte bemalen und mit nach Hause nehmen. Also runter vom Sofa und rein ins Museumsvergnügen. Die Familienführung ist für Kinder von 6 bis 12 Jahren, in Begleitung von mindestens einer/m Erwachsenen . Neben Mutter, Vater, Oma und Opa sind natürlich auch Tanten und Onkel herzlich willkommen. 05.08.2025 von 10:00 bis 11:30 Uhr Treffpunkt im Foyer des Museums Durchführung: Museumsleiter Andreas Seifinger Tel. 08638 - 9840670 seifinger@sammlung-peter-schmidt.com Die Veranstaltung findet im Rahmen des städtischen Ferienprogramms statt. Die Teilnahme ist kostenlos. Hier geht es zur Anmeldung

OVB Kultur in der Region 17.04.2025 Meisterwerke der Beatles trafen auf Sammlung Peter Schmidt . Wer hätte es gewusst? Im 19. Jahrhundert gab es die sogenannte Liverpooler Malerschule. Ihr Hauptvertreter war David Woodlock, geb. 1842, (s. u.: „Hornist, einen Apfel schälend“). Hundert Jahre später wird Paul McCartney eben dort geboren. Zu seinen Meisterwerken zählt zweifelsohne „Yesterday“ aus dem Jahr 1965. In ausgefallenen Arrangements dieses Beatles-Klassikers sowie von „Let it be“, „Michelle“, u.a. präsentierten die Golden Notes (Hugo Siegmeth, Andreas Seifinger, Harald Scharf) diese Songs in völlig neuen Gewändern. Wie klingen sie wohl als Tango, Walzer, Samba oder Stub‘nmusi? Oder gar als Fuge im Stile Johann Sebastian Bachs? Zu den Musikstücken wurden Gemälde aus der Ausstellung gezeigt, die thematisch oft erstaunliche Parallelen dazu aufweisen.